这些能理解的我都忍了！
只能说隔行如隔山。
但伱现在直接都能看的出，这是为了长镜头所作的配乐？！
这太离谱了。
我不理解，我是真的不理解！
“嗯？”
韩虹侧过脸，看了一眼。
结合廖常勇刚刚所说的话，顿时发现了刚刚被自己忽漏的地方。
“啊！这个结构，这个音乐结构确实有些不同，如果说是长镜头的话，这样的过渡与发展就说的通了”
“我再康康.”
“嗯，确实是长镜头。”
李景霖笑呵呵的点点头。
何炅看起来或许有点离谱的这一幕.
其实，对于圈内的音乐家们来说。
也有点离谱。
之所以能看的出来，主要还是因为廖常勇比较了解李景霖在音乐创作中，对细节的偏执，以及对李景霖能力的信任。
实际上，从结构上来说，这《太空电梯》的配乐在结尾地方的处理上，其实有更简单的方式。
到了情绪制高点显然是可以直接瞬间爆炸的。
可李景霖却选择了一种看似“冗余”的结尾方式。
并没有选择将情绪彻底炸裂，而是在炸裂的情绪中，以一种十分“广角”的整体观的方式，进行了收尾。
即【淡化旋律线，加重和声线，然后让和声线旋律化，去取代旋律线】。
这样的结尾，实际上看起来是有点“多此一举”了。
作为一个情绪上的魔术师，廖常勇相信，如果李景霖想，一定可以有更加爆炸的结尾方式，将前面积蓄的推背感在一个密闭空间中彻底爆发。
这样的反馈肯定更加炸裂。
而不会如现在这样设计。
现如今这样的设计，在质感上，更像是.
将前面积蓄的能量如波纹般扩散到一个十分广阔的空间与视角中。
配乐，那是为了配合电影镜头的。
能够让李景霖采用这样的结尾，以及如此安排整体音乐的结构。
廖常勇能够想到的只有一点。
这大概率会是一个，或是数个长镜头所结合的片段！
只有为了配合镜头，才会选择这样的作曲方式！
“而且，我猜，这不仅是长镜头，长镜头的表现，恐怕应该还有视角的拉伸，最后来到一个广角的程度。”
“厉害。”
李景霖嘿嘿一笑，开始夸起了最爱的院长大大。
而看到李景霖的笑容。
廖常勇顿时意识到了。
好家伙。
李景霖他还在藏东西，他还有东西！
这一刻。
就连廖常勇都觉得有点过分了。
知道你很细节，喜欢打磨出光滑的表面。
但镜子级别的就已经很棒了。
可反观李景霖呢？
那特么是直接强相互作用力锁死原子，整出了一个水滴级别的光滑镜面。
这确实有点过分了。
不过，这也造成了一个很难得的现象。
追究细节已经到了这种地步的情况下，音乐便会与镜头语言，与整个电影牢牢绑定，密不可分。
起码从这一段与音乐严丝合缝的镜头来说，那是完全找不到任何平替的音乐。
放到视频剪辑里去。
将没有任何其他配乐能够强的过原声。
达成了“原声即是真神，任何换BGM的剪辑都将失去味道”的成就。
这便是追求适配度细节所达成的质感。
能够达成这样的质感。
李景霖显然还是没有那么简单。
很可能音乐里还藏了许多别人不知道的秘密。
廖常勇隐隐约约是有所发现的。
起码，从音乐的心理暗示上来说，廖常勇觉得，以李景霖的习惯，是绝不会放过这方面的设计的。
但廖常勇并没有继续往外说。
而是就此打住了。
私下里玩一玩也就算了，虽然李景霖嘴上开玩笑说着什么“底裤都被看穿”.
但若是真的强行要全部看穿，难度大是一方面。
主要是实在不礼貌。
“我的天，我以前都不知道，一段配乐里面居然会有这么多的说道。”
何老师已经是浑身二度发麻了。
在豁然开朗的此刻，浑身如浇了冷水一般，打了一个激灵。
“简直是太让人震撼了。”
虽然完全没有听到曲子，甚至连小样都没听。
但从众人你一言我一语中，何老师就仿佛已经看到了一个精致且复杂的完美机械结构。
在此之前，何老师万万没想到过，音乐内部的细节竟然精妙到如此的地步。
而创造出这个结构的李景霖
太狠了，实在是太狠了。
(本章完)