“这样啊……你之前的老师是谁来着？”mad冷不丁问了一句。
成玉琢老老实实回答之后，他噗嗤一笑。
“coogie啊…他自己的水平就挺一般，倒也正常。”
笑着摇摇头，男人回头在白板继续写写画画。
先是一个三角形，然后每个角上分别写上一个词。
分别是“技巧”、“叙事”和“音乐性”。
才这么一写，成玉琢就明白了大半。她只是缺乏系统的学习，又不是小白。
但她没有着急开口，静静听老师解释。
“三个词顾名思义，分别代表一首作品的三维属性，技巧指flow、押韵、语感等各种细节表达，技术流说唱也是很常见的一种风格。
“叙事则主要是歌词传达，一首歌是否言之有物，是否真正触及内心，是否能让人感同身受，都是重要参考因素。专注这个维度的风格，我们一般称之为storytelling，所以叫叙事。
“音乐性就更简单了：好不好听，有没有氛围感，带不带旋律，不带的话是否朗朗上口，是否有韵律的美感，都能统称为音乐性。”
系统地整理完，mad又抛出一个问题。
“那我问你，为什么这个三角，叫动态三角呢？”
“动态…”
成玉琢咂吧了一下这个词，老老实实摇头。
“这里的动态，指的是此消彼长的意思。”
男人给出答案，“这个世界上不存在技巧、叙事、音乐性都做到极致的作品，只要专注一边，另外两边是不可避免会削减的。”
“真…的？”见他说得斩钉截铁，成玉琢下意识没办法认同。
“你现在就可以用创作者的角度，尝试去写一首三维拉满的说唱作品——或者直接在手机里翻翻，存不存在这样一首歌。”
不用他说，成玉琢就已经在寻思了。
在脑海飞速寻觅了一番，好像确实如此。
即使是自己爱不释手的那些好歌，也没办法用“极致”这种词来形容三个维度。
因为客观意义上，这三点就是难以兼顾的。
强调叙事的作品需要大量精准而敏锐的词汇量，但字数越多，就越不利于说唱技巧的释放，毕竟rap就是要有层次感、有快慢停顿，容纳不了太密集的字句。
不乏有兼顾这两者的作品，但又不可避免在音乐性上有缺失。
——好听的作品最强调韵律，而韵律越复杂越难以打动人心，又与叙事难以兼容。
“我……好像明白了。”
而mad没有停，他还在系统地抛出一个又一个理念，把成玉琢前半年的所见所闻知识化、条理化。
一盏崭新的大门好像在成玉琢面前徐徐打开。
“作品有动态三角不假，但说唱音乐人的五维属性你知道吗？它是能对作品有增益作用的。
“什么叫通俗意义上的好歌？市场上的好歌和节目上受追捧的好歌是一类吗？
“过度追求极致反而会造成作品的‘信息茧房化’，要不叫好不叫座，更甚者沦为过于个人的作品，如何避免这种情况？
“大部分rapper都离不开自己背后的人——制作人，在后期制作越来越重要的今天，台前rapper的个人实力还重要吗？
“什么是歌手的艺术人格，艺术人格对于作品的传唱度是否是双刃剑？
“……”
不到一个月的课程，真的能让自己更上一层楼吗？
一开始成玉琢自己也犯嘀咕。
但随着课程的深入，随着对说唱的兴趣越来越大，随着废寝忘食的钻研与深耕。
她也忍不住开始期待了。
期待那个脱胎换骨的自己。