关于花,或者歌词中有花的歌曲实在太多了。
《丁香花》、《茉莉花》、《那些花儿》、《生如夏花》,甚至还可以是栀子花……
如果再加上国风二字,数量锐减,但可选的歌曲依然很多。
最容易想到的可能是“菊花残满地伤”,然后是“花田里犯了错”。
年代更久远些,其实邓丽君也有许多关于花的歌曲,而且都比较古典。
《东风破》用三古三新为新国风制定了一个框架。
《在梅边》又超越了这个框架。
所以现在《国风大典》上的国风作品并没有过多拘泥,这样一来苏晨的选择范围就更大了。
周董的作品已经选择了太多,让他老人家先歇歇吧。而且菊花应该是大多数人首先想到的花。如果和大家的想法一致,那不就没什么惊喜和特别了?
《花田错》风格上其实和《在梅边》有那么一丢丢相似,可以放在后面用。
苏晨决定选择一首更古典雅致的。
带点冷气和高傲。
或许能给听者带来更多的新鲜感。
一通分析和纠结后,苏晨终于做出了决定。
……
终于《国风大典》第二阶段,“八仙过海”开播。
因为“失踪人口”苏晨即将在这期节目回归,观众们热情高涨,直播间人数再创新高。
达到了可怕的8000万。
导演齐松都忍不住惊叹:“或许到了节目结束,我们将是有史以来第一档上亿在线观看人数的节目。”
齐松很是兴奋和期待。
工作人员也都铆足了劲儿。
期待着那一天的来临。
节目还有十分钟开播,但直播间的弹幕已经翻江倒海,疯狂涌现。
“1中人报道。”
“1!!!”
“1!”
“+1”
弹幕中至少有一半的弹幕是疯狂刷出的“1”,还有四分之一则是苏晨歌曲的歌名、歌词,剩下的四分之一才是其他。
所以这些弹幕只有两种内容。
苏晨和其他。
“热烈欢迎失踪人口回归。”
“苏爹:我失踪了吗?《快乐合唱团》、《1》……难道你们感觉不到我的存在。”
“特么的全是1,我还咿呀呢~~~”
“终于等到了八仙过海,哈哈哈,神仙打架的环节来了。”
“苏爹:我1个能打你们全部!”
“哈哈哈,1有毒!”
“话说这期的主题是花呢,不知道苏爹会写什么花。”
“菊花?”
“你这个菊花它正经吗?”
在观众的议论声中,时间已经悄然来到八点。
主持人李卿登台。
在一番开场词后,她道:“我们的《国风大典》自改制以来便广受好评,现在我们终于进入了第二个阶段,八仙过海,那接下来我们就看八位顶级词曲人如何各显神通。”
“比赛开始之前,我宣读一下全新赛制。”
接下来的时间里李卿简明扼要将全新赛制说了一遍。
“八仙过海”的规则并不复杂。
每一期节目会设置一个创作主题,观众们可以积极参与到主题建议中。
八位词曲人根据主题创作。
传唱人演唱。
评委团由唐闻舟、顾竹、熊英、曹文林四人担当。
而创作人在自己作品演绎前,需要进行一段创作背景、缘由的叙述,以便评委、观众更好的欣赏他们的作品。
歌曲演绎后由四位评委进行鉴赏、打分,再综合观众人气比心,确定整首作品的排名高低。
每一期排名的最后两名将额外进行一场pk,输者即离开八仙过海的舞台。
所以这也是存在淘汰制的!
当淘汰词曲人累积达到四位,决出四强,赛制将再次发生改变,然后决出三强,然后冠军争夺……
对于后面赛制如何变化李卿并没有详细说明。
但大家心里此时已经有底了。
总之八仙过海,越到后面,肯定是越激烈,越精彩的!
听完赛制观众们瞬间就沸腾了。
“我去!!这规则很残酷啊。”
“曲爹都要面临被淘汰……只能说导演真的敢!”
“那也没办法啊,难不成要让八位词曲人一直不同的主题比到最后?每期都是同样的八个人,的确没意思……嘿嘿,有淘汰机制就不一样了。想想曲爹被淘汰,然后那种小表情……很激动很期待有木有?”
“你这么一说,我已经有些等不及了。”
“快开始吧!”
所有人都激动起来。
包括苏晨在内的八位词曲人听到这样的赛制,表情都变得严肃起来。
被淘汰。
很没面子啊。
所以一瞬间他们的战斗热情,赢的意志就被激发了出来。
接下来便到了抽签决定作品呈现顺序的时刻。
苏晨抽到了六号签。
比较靠后了。
抽到一号签的是李宗胜!!
“苏爹竟然不是1!差评!”
“哈哈哈,这次苏爹不1了!开始6了。”
“额……所以这是苏爹的数字人生吗?”
李宗胜的作品开局王炸,《海棠》。
没错!
他直接用“海棠”二字作为歌名,歌词雅致,旋律优美。直接拿到了四位评委打出的9.71分。
透过这个分数,就可以知道李宗胜作为佬级曲爹排名第一的存在,有多么可怕。
第二位是萧十一郎。
比起李宗胜就差了一大截,9.20分。
之后词曲人们的作品纷纷被演绎,但都没有超过或者接近李宗胜。
直到抽到五号签,有诗人之称的罗群的作品进行展示。
罗群写的是“菊”。
歌名《野菊》。
传唱人舒婉。
顿时观众就炸了。
“苏爹苏爹!你老婆被人抢走啦!”
“苏爹:呜呜呜,我现在1个人了。”
“罗佬:看我怎么用你老婆打败你。”
在进行歌曲创作叙述阶段,罗群引经据典,各种关于菊花的诗词信手拈来,搞得逼格满满。
那为什么是野菊呢?
他说:“野有两层含义,一层含义是自然生长,第二层含义是在菊在古诗词中通常都是隐逸、高洁的形象。但我觉得除此之外,它还有更多其它的性格和象征……因为立意和传统的菊花立意不同,故而野。”
引经据典为这首歌润色不少。
歌词中也化用很多关于菊花的诗句。
逼格真的很高。
最终以9.66分排在了第二,仅次于李宗胜的9.71分。
“我去,很接近了啊,不愧是神仙打架,全是听觉盛宴啊。”
“哈哈哈,罗群引经据典的时候,恍惚间,我感觉在听一堂语文的诗词课……”
“看节目看出了上课的感觉!也是没谁了。”
“曲爹们打架!!真的很有看头啊。不仅能听到好听的歌曲,还能增长知识,nice”
“只有我在用小本本记笔记吗?”
“我也在记。”
“话说马上就是苏爹了呢。”
“啊啊啊!!我已经开始紧张了。”
“苏爹,直接干翻罗佬和李宗胜!”
“第1!”
“1!!”
“1起来!”
直播间弹幕又开始疯狂刷“1”。
“下面有请第六位词曲人,苏晨上台。”李卿向苏晨发出邀请。
苏晨从席位上起身,快步走上舞台。
简单寒暄两句,李卿问道:“前面李佬、罗佬都拿到了极高的分数,你紧张吗?”
“紧张倒没有。”苏晨坦然道。
“那有信心超过他们吗?”李卿问。
“有点压力。”苏晨并没有直接回答。
有点压力,一方面我对自己有信心,一方面也不显得太过自大狂妄。
回答得非常得体。
李宗胜、罗群听了心里也舒服,因为“有点压力”有种承认他们作品很优秀的意思。
不然哪来的压力?
李卿这么问也是为了节目效果,所以点到即止。
随即进入正题:“那今天你为大家带来一首什么样的作品?”
“《一剪梅》。”苏晨说道。
没错,他选择的正是《一剪梅》。
还好没选择《菊花台》,因为在前面五位词曲人中,菊相关出现了两次。
最具代表性的当然是罗群的《野菊》。
李卿作为央台的知名主持人,文化底子很厚,听到“一剪梅”立刻就反应了过来。
一剪梅,词牌名!
李宗胜、罗群等人自然也想到了一剪梅这个词牌。
观众也疯狂刷着弹幕。
“一剪梅!!苏爹这更狂啊。直接用词牌名作为歌词。”
“想起了《但愿人长久》,这首歌歌词就是以《水调歌头》这个词牌名来写的……然后就是全文背诵古诗文级别的歌词!!!”
“卧槽!!难不成《一剪梅》也是这种调调?”
“dna已经动了。”
“高中生已准备好膝盖。”
“大三狗已准备好膝盖。”
“研二党准备好膝盖。”
“只有我准备好纸笔???”
观众们躁动起来。
李宗胜、罗群都倒吸了一口凉气。
只是歌名,就已经给他们一种很强势,不可小觑的感觉……
别忘了!!
这货还是个诗人啊。
斗酒诗百篇那种……
而在《国风大典》舞台上,他的歌曲中暂时还没出现《但愿人长久》那种变态级别的歌词。
难道现在要来了吗?
五佬、萧十一郎以及陶冬都屏住呼吸,紧张起来。
在《国风大典》舞台上,苏晨这家伙一直都是拿第一,从来没有到过第二……难道这次也要直接杀上第一?
李宗胜还挺在意的。
毕竟他一直都被奉为五佬之首。
华夏流行乐坛no.1的词曲人。
真正的巅峰级存在。
他当然想保住自己这样的地位。
只是苏晨的出现,让他感到自己的地位似乎受到了挑战。
李卿略微惊讶后问道:“一剪梅,词牌名呢。让我想起了《但愿人长久》这首歌……所以这首《一剪梅》也是古诗词级别的歌词吗?”
“那倒没有。”苏晨道,“水调歌头那种级别的词……不是随随便便就能写出来的。”
“那给我们说说这首《一剪梅》的创作历程?”李卿说道。
创作历程?
不存在的。
我就是搬运地球的作品用用……
不过这当然没法在舞台上说,而又不能什么都不说。
总要说点什么。
看看人家罗群,引经据典,把逼格搞得满满的。
于是苏晨也组织着语言,用蓝星《一剪梅》词牌名下的作品对这首歌的创作缘起进行解释。
只是两世为人,而且已经穿越五年,有时候记忆会出现错乱。
把蓝星作品当成地球作品。
把地球作品当成蓝星作品。
然后……
诗词一多,一不小心,一首来自地球的诗词脱口而出。
“红藕香残玉簟秋,轻解罗裳,独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼。
花自飘零水自流,一种相思,两处闲愁。此情无计可消除,才下眉头,却上心头。”
这是李清照的《一剪梅》。
宋徽宗建中靖国元年李清照嫁与赵明诚,婚后伉俪之情甚笃,幸福美满。
但后来其父李格非在党争中蒙冤,李清照受到株连,被迫还乡,与丈夫时有别离。
就着思念之情,写下了这首《一剪梅》这个词牌下的代表作。
《一剪梅》这个词牌名下知名的词还不在少数。
“一片春愁待酒浇。江上舟摇,楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥,风又飘飘,雨又萧萧。
何日归家洗客袍?银字笙调,心字香烧。流光容易把人抛,红了樱桃,绿了芭蕉。”
“雨打梨花深闭门,孤负青春,虚负青春。赏心乐事共谁论?花下销魂,月下销魂。
愁聚眉峰尽日颦,千点啼痕,万点啼痕。晓看天色暮看云,行也思君,坐也思君。”
前者的“流光容易把人抛,红了樱桃,绿了芭蕉”。
后者的“晓看天色暮看云,行也思君,坐也思君”。
相信大家并不陌生。
而且后者还是唐寅写的词,才子佳人,那种思念到坐立不安,真是绝了!