PS:求推荐票,求月票!
“呜——”
号角低沉的声音响彻高空,竖琴、琵琶、古筝的声音丝丝入扣,似忧似怨,却又渐渐升高——
缭绫缭绫何所似,不似罗绡与纨绮。广裁衫袖长制裙,金斗熨波刀翦纹。
精致又大气,汹涌又繁荣。
周边的大红色景物夹杂着月华,景托人而变,依心而变。
整个场景的色彩之丰富之交融,堪称华语电影以来第一等。
哪怕是不懂行的观众,也被场景所迷醉。
情而不糜,伤而不衰,妩而不艳,荡而不俗。
至于许多抱着探讨人性批判眼光偷偷来观看这部电影的电影人、影评人,此刻,哑口无言,不知所谓。
张淑萍、李瀚翔两人呕心,大胸弟沥血……三人共同完成了这幅做最美的画轴。
近些年,古装戏势弱,票房失利。时装片成为票房市场主流。但从这部电影的美学来看,这部戏的美学算得上近几年古装戏的登峰造极水准了。
两列穿着襦裙宫装的宫女整齐的缓缓贯出,地铺红毯花簇雪,粉黛难掩娇肤白。
梨黄托盘,花瓣缤纷。
赤足白藕,飘带绫罗。
“哇!!!”
戏院的男人再次换腿,瞪圆眼睛,震惊的看着两排宫女在移动的镜头下慢慢展现自己的优美。
不得不说,古装之美非常符合华人对于美的定义。大唐遗风让许多人都为之迷醉!汉唐汉唐,并不是随便喊喊而已!
眉间缀着花钿,襦裙裹胸,颔首低眉,几十位宫女如九天仙女罗列,缓缓跪倒,身形勾勒,高举托盘,整个画面美的让人忘记呼吸。
“咕噜~”
“嘶——”
男人们紧盯着荧幕,不忍错过一秒
道貌岸然者有之,但对于这种堂而皇之的美妙画轴,依旧是难以抵挡。
这一刻,古与今交织成一只小手,轻挑起观众的眼球。
或者说,女人此刻同样被眼前一幕吸引的呆滞。
此时,蒙太奇画面来回交替。
徐锦茳扮演的房遗爱放浪形骸酒醉狂傲;
梁朝玮扮演的辩机紧闭双眸嘴唇不断加快默念经文的特写;
欢声笑语大宴宾朋的李世民;捻须而笑目露感叹的房玄龄;眼神闪烁不明所以的房遗直。
最终画面破碎,唯留下,铜镜内的高阳公主。
持细笔静画红妆,梨花泪沾染罗衫,窗纱外灯火缤纷,闺房内静谧清幽。
王妃空灵的声音淡淡响起,《卷珠帘》这首歌适时的出现。
“夜静谧,窗纱微微亮,
拂袖起舞于梦中徘徊。
相思蔓上心扉,
她眷恋,梨花泪,
静画红妆等谁归…
空留伊人徐徐憔悴~
啊~胭脂香味……”
伴着音乐,高阳公主勾勒上扬的眼角淌着泪,一身霓裳羽衣在闺中翩翩起舞。
特写镜头。
赤足踩着花瓣,垫起脚尖。
另一只腿微弓,长臂似孔雀,伴随着红烛快速的旋转,似泪滴飘飞……
音乐的忧而不伤,搭配着高阳的伤而决断,莫名把气氛勾勒的格外凄美。
凄美中,有裹挟着决意。
当高阳大红装扮,高贵雍容的出现在宴会现场的刹那,瞬间夺人眼球。
鬓发高束,金饰点缀,簪缨华贵,笑颜如花,眉间花钿,双颊酒窝处点着面靥,高贵而又妩媚。
整套服装结合了传统襦裙、西洋紧身衣和现代审美三大元素。如果完全按照古代的服饰来搭配,很有可能并不能完全符合这个时代的审美。不可否认,随着各种新鲜元素的出现,美学的定义在不断变化。因此,虽然说是严苛按照历史剧来拍摄,但些许细节还是要符合现代化审美。
浓艳而精致的妆容,夸张的眼影,都勾勒出褪去清纯的高阳形象。这里的妆容参照了西方歌剧的方式。但这并不违和。大唐风气,包罗万象。胡姬、昆仑奴等众多西域传过来,倒也很贴近历史。
两排齐整整的娇美宫女跪在两侧,迎接着公主,高阳公主挂着笑,敞开双臂缓步而来,行走间搭配着王妃演唱的《清平调》!
仿若神女下巫山,让人神迷意乱。
剔除了清纯,浑身散发着女人的性感与妩媚。
高阳公主一出现,戏院男人瞬间神迷!
她是幸运的,一出生就落生在钟鸣鼎食的帝王之家,享受着锦衣玉食。
她是幸运的,父皇的宠爱集于一身,娇生惯养,不问世事。
她也是不幸的,一出世母亲就难产而亡,小小年纪就要学会察言观色。
她的的幸运与不幸谁又说得清呢?
这一刻,她被当做了政治的牺牲品,算得上人生的一次蜕变!
电影继续。
做为一部风月电影,许多相对风月的自然不会少,但,做为一部院线电影,如果仅有风月,只能是下三滥。肥成导演自然不会落入俗套。
他掀开了俗套……露出了更多的心思。
把这一切隐藏在舞蹈之中,优美曼妙的舞姬在大厅内翩翩起舞的时候,好似花间跳舞的精灵。
当画面上展现古代舞技的时候,整个戏厅似乎变成了海湾,风乍起,海风轻拂——可见舞技之高超,舞姿之优美!
电影让人有种如临其境的感觉!