卢灿对温碧璃和嘉妮耸耸肩，又不是世界中心，凭什么所有人都要围绕你转？
三人从侍者手中取过一杯香槟，沿着右侧，开始欣赏今晚展出的藏品。
卢卡斯·保罗的藏品，以现当代油画为主，这一点，从卢卡斯画廊展出品就能看出一丝端倪——昨天在画廊中，几乎很少见到欧洲老版油画。
右侧第一幅，就是波洛克的“滴画”作品《1948年：第5号》。
说实话，如果没有标牌上的介绍文字，卢灿完全看不懂这幅满是染料和线条的油画，究竟想要表达什么意思。
可是，杰克逊。波洛克绝对是七八十年代，北美最为火爆的“抽象表现主义”绘画大师。
此人出生于1912年，1956年因车祸去世。
生前穷困潦倒，死后却“极尽哀荣”，他的作品受到狂热追捧，他本人也被公认为是美国现代绘画摆脱欧洲标准，在国际艺坛建立领导地位的第一功臣。
他所创造的“无意识绘画”及“滴画”，受到无数人的追捧和赞赏，可是，在卢灿看来完全无厘头，这些画作，是他无法接受的。
这是艺术欣赏上的“区隔性”——有人欣赏有人排斥。
波洛克的“滴画”是怎么创作的呢？
先把巨大的画布平铺于地面，再用钻有小孔的盒、棒或画笔把颜料滴溅在画布上。其创作不作事先规划，作画没有固定位置，喜欢在画布四周随意走动，以反复的无意识的动作画成复杂难辨、线条错乱的网状结构……
整个画幅，没有高潮，没有起伏，没有严谨的拼合，甚至连色料的运用都是随性的。
这是典型的“反传统”绘画方式。
后人称之为“行动绘画”，所绘制的作品为“抽象表现主义”……
眼前的这幅《1948年：第5号》，就是典型的“滴画”代表作，看得卢灿直挠头。
事实上，不仅是他，温碧璃和嘉妮也是一脸茫然。
嘉妮胳膊碰碰卢灿，“这画的究竟什么玩意？表达什么意思？”
温碧璃也看向卢灿，希望他来解惑。
这特喵怎么说呢？对于抽象表现主义画作，一定不要试图从色彩、结构等方面去解答作者表现的内容，但是，也不能说画作一点意义没有……那些艺术评论家都是白痴？
更为重要的是，总不能当着两女的面说“我也没看懂”——面子上挂不住啊！
卢灿琢磨了半天，才摊摊双手，找到一条似是而非的说法，“这幅画作，最大的意义在于摆脱一切束缚，追求极端的自由和开放，它促使了人类大胆创造意识的发展。”
事实上，这句话卢灿自己都不信！
孰料，他刚说完，就听到有人“啪啪啪”的鼓掌！
我去？竟然还有人认同自己的胡说八道？
卢灿转身，只见身后不远处的金箔立柱旁，站着一群人，一部分正在欣赏A字架上的油画，另一部分人，正在看向自己三人以及墙上的油画。
鼓掌的那位，是一名身材管理的非常不错的棕发中年白人，他的身边还有两位年纪在六十来岁的老者，就在这三人旁边，站着今晚的主人卢卡斯·保罗。
这位中年人的照片，卢灿在洛杉矶的报纸上看过，正是戈登·盖提。
更让卢灿诧异的是，戈登盖提身后还站着一对年轻男女，是今天白天闹过矛盾的那对年轻人！
这对男女和戈登·盖提又是什么关系？
那位男青年目光如火，怒意十足，那位金发女郎，嘴角轻瞥，面带冷笑——在乐士顿店铺中，这位亚洲年轻人最终以四千美元买走藤箱中所有的物品，拉丽思·贝尔想要上手，都没机会！
很显然，两人也没想到竟然在卢卡斯的聚会上，再次遇到卢灿夫妇。
“盖提先生，我为二位介绍。”卢卡斯上前一步，微笑着为双方介绍，“这位是维文先生，来自香江，对油画的研究，让我的画廊杰尔斯，深为惊讶。这两位……他的妻子和朋友！”
“维文，这位是戈登·盖提，你应该听说过。”
“这位是盖提艺术中心的德佩施·索尔教授，他本人也是戈登先生的艺术顾问。”
“这位是洛杉矶县立艺术博物馆的副馆长弗里德曼先生，一位让人崇敬的文博工作者！”
“这位是尼克迪·戈登·盖提，盖提艺术品基金的艺术品投资人，也是盖提家族在艺术品方面新一代优秀青年。”卢卡斯指指那位金发青年介绍道。
我去，被阿木一掌劈在手臂上的金发男子，是戈登·盖提的儿子？
“这位美女……是贝尔家族的拉丽思·贝尔。她本人也是艺术和考古方面的杰出研究者，目前在墨西哥城国立人类学博物馆做研究工作！”
卢卡斯一一介绍的同时，卢灿微笑着与对方握手……只是，到了最后两位时，气氛有些尴尬。
好在两人都是大家族出来，更在公众场合及前辈面前，还算配合，与卢灿搭手即松。
“维文，你刚才那句评价，非常到位。”戈登微笑着看看卢灿，“在北美留过学？”